神仙姐姐变佟掌柜？从《花木兰》中 看到迪士尼对中国市场的空前野心

　　影片还没正式上映，甚至只发了首支预告片就引爆全球热搜的，今年也就《花木兰》了。

　　作为的正统公主，花木兰从动画电影到真人电影，等了20年。不光迪士尼相当重视《花木兰》，倾尽力量在推广，更重要的是，这位传统的中国巾帼英雄，将以真人形象在明年3月，正式走向全球。

　　扛起大旗的，是有着国民度的“仙女”刘亦菲。

　　但其实从一开始，刘亦菲就饱受了巨大的争议，有网友甚至上升到了迪士尼的“选角审美”。然而在首支预告片发出后，大多数网友对刘亦菲的表现持了肯定态度，这位首个华人迪士尼公主，打戏和眼神戏都相当漂亮。

　　其实文化这件事，不可能让老外来完全吃透。我们从《花木兰》中，看到更多的是前所未有的热度，和迪士尼对(行情,)市场的空前野心。

　　《花木兰》预告爆火

　　刘亦菲作为首位华人公主引热议

　　7月7日晚上，迪士尼以一支《花木兰》的预告片引爆全球热搜。

　　迪士尼有多重视《花木兰》，不惜砸下尽可能多的资源支持。从女足世界杯到“美国春晚”超级碗预告，迪士尼甚至为《花木兰》的首支预告片出了预告......所以当天晚上，也是大型网友期待现场。

　　哪怕预告片的放出时间接近凌晨，也迅速在全世界刷屏，引起国内外网友的广泛讨论。“花木兰”在外国某社交网上悬挂了一整天，以59.3万的推文量稳居排行榜首位，且遥遥领先于第二名。

　　对于国外的观众来说，《花木兰》就是中国的公主。1998年迪士尼就推出了动画版本，票房效果超乎预期，所以对外国网友来说，花木兰就是童年回忆。

　　有着国民热度的刘亦菲，从一开始就处在巨大的争议中，有观众质疑她演技和英气不够。众所周知，花木兰是一位有着丹凤眼、英气眉宇、肤色的巾帼英雄，如果花木兰长成刘亦菲这样，战友们还“不知木兰是女郎“，那恐怕说不过去。

　　迪士尼是这么回应的：“选角团队是在全球五大洲试镜了近1000位候选人。选角要求演员具备武术功底、有出色的英语口语能力，最重要的是，要具备专业与敬业的明星素养。”

　　武术功底、英语口语、专业素质，这三个要求就刷下了很多人。事实上，放出了预告片后，作为首个“亚裔公主”，刘亦菲还是受到了很多赞美，很多观众评价了“飒”这个字。《花木兰》中，刘亦菲行云流水的打戏动作和眼神戏都被肯定。

　　但通过这支预告片，妆容、历史还原度、语言竟然成了最大的“槽点”，各路“段子手”上线调侃。

　　首先是妆容，中国网友普遍对于电影版的花木兰妆容不太买单，戏称“神仙姐姐变成了佟掌柜”。截至目前，微博上#刘亦菲的妆容#累计7.6万讨论、3.4亿的阅读。

　　有网友上纲上线，说这是迪士尼对中国女性的污名化。

　　但我们追溯回魏晋南北朝的历史，会发现电影中的妆容其实有迹可循。古代受制于技术，女子为了追求白皙的妆容主要依靠粉，所以造成了现代人看来“脸和脖子两个颜色”的尴尬局面。外国网友可看不出这些，倒是怀疑了华为和荣耀的广告植入。

　　另外，也有网友吐槽了预告片中出现的取景地“福建土楼”。因为原作品中花木兰是北方人，攻打的是匈奴，不应该出现这么错乱的设定。但“fa木兰”，外国人恐怕对花木兰的家乡确实出现了理解错误。

　　还有说理解不了《花木兰》明明全是亚裔、黄种人，却都说英文出戏的。迪士尼的作品是拍给全球观众看的，来自德国的《睡美人》《灰姑娘》，来自丹麦的《小美人鱼》也都说英文。

　　迪士尼从1000多人中选择了亚裔的刘亦菲作为主角，而花木兰本身就是中国人，现在终于以真人电影的形式搬上大银幕，也是一种文化输出。

　　迪士尼信奉“拿来主义”

　　花木兰或成最早女性超级英雄

　　1998年，迪士尼历时两年、耗资1亿的电脑动画电影《花木兰》正式上映，这也是迪士尼第一次选择将中国古代民间故事制作为动画作品，这位在中国文学经典中对家的孝与对国的忠高度统一的女性形象，也成为了迪士尼官方认证的第八位公主（Princess）。

　　在外网，迪士尼公主的人气中，花木兰是名副其实的第一名。

　　公开资料显示，截至2018年，迪士尼官方认证的公主共有14位。与最初代例如白雪公主、灰姑娘仙蒂公主、睡美人爱洛公主这样面对命运不公，只能等待王子“拯救”的傻白甜公主不同，随着美国女性地位日益提高，以花木兰为代表的迪士尼公主自我意识开始觉醒，最有代表性的就是以认识和反思自我为主题的《花木兰》的主题曲《Reflection》。或许可以说，孔武有力的花木兰是在“黑寡妇”等之前，迪士尼最早期的女性超级英雄。

　　《花木兰》动画耗资1亿，历时2年完成。迪士尼对还原中国文化做出了很多努力，例如迪士尼研究了中国武术的一招一式，同时作品具有中国水墨画的风格，音乐也采用了多种东方乐器和许多中国旋律。

　　动画版《花木兰》让这位中国女性在美国家喻户晓，《花木兰》当年在全球取得3亿美元票房，并获得了1999年奥斯卡金像奖最佳配乐奖提名。不过，当年的3亿票房主要由欧美观众贡献，而在形象设计和故事情节改编上，《花木兰》被重塑为更符合西方的审美和价值观的形象。例如动画版木兰的丹凤眼，小麦色皮肤都更符合西方人对中国女性的审美。

　　而在中国，花木兰是一位传说色彩极浓的巾帼英雄，不仅被列入中学课本，被千千万万的青年学生世代诵颂。花木兰的事迹和形象被搬上舞台，长演不衰。所以《花木兰》对于国外内，都有着不容小觑的影响力和爆发力。

　　事实上，迪士尼在充实自己的IP库上，对于外国的故事或神话一向奉行“拿来主义”。除花木兰之外，迪士尼公主中的茉莉公主原型来自阿拉伯故事集《一千零一夜》，1997年迪士尼推出的动画片《大力士海格力斯》改编自希腊神话，2016年上映的《海洋奇缘》灵感来自居住在南(行情,)小岛上的波利尼西亚人。

　　亚太区业务高速增长

　　凸显迪士尼的中国野心

　　迪士尼于美国时间5月8日盘后披露了2019年第二财季报告（截止2019年3月30日），这位全球娱乐业霸主在第二财季营业收入149.2亿美元，相比较去年同期145.5亿美元，同比增长2.6%。

　　这也是迪士尼在3月底完成对21世纪福克斯后披露的首份。报表显示，从21世纪福克斯被收购到报表披露，共为迪士尼贡献收入3.7亿美元。

　　图片来源：迪士尼2019财年半

　　值得一提的是，2019上半财年迪士尼的影视娱乐收入比起去年同期的50亿美元下滑到不足40亿美元，下滑了大约2成。其中影院业务下滑了将近5成。对此，迪士尼解释说影院发行收入的下降是由于去年同期有两部漫威电影（《黑豹》和《雷神3:诸神黄昏》）以及《星球大战:最后的绝地武士》的成功上映，而在今年同期只有一部《惊奇队长》。

　　即使如迪士尼这样多样化营收的娱乐巨头，也会遭遇电影“大小年”的困扰。由于遭遇片单“小年”以及奈飞等流媒体的冲击，在连续4年增长后，2017财年迪士尼的影视娱乐业务由上年同期的94亿美元下降到84亿美金，跌幅达到10%，公司整体营收也遭遇了近10年来的首次下滑。

　　不过，即使在受冲击影响最大的2017年，迪士尼亚太区业务仍然维持超10%的高速增长。而近年来从在上海开设中国第二个、亚洲第三个迪士尼主题乐园，到如《复联4》《蜘蛛侠：英雄远征》这样的头部作品在中国大陆提前上映，主创集体来华卖力宣传，都显示出迪士尼对中国市场的野心。

　　“去年我们在中国继续部署包括缔结消费者的链接、数字化以及本地化的三大策略，目前已经成为大中华区最成功的家庭娱乐公司。”迪士尼北亚区董事总经理姜熡可在去年9月份的迪士尼启动大会上表示。

　　这种说法并非毫无根据。“在大中华区，我们的消费品业务已经连续第五年保持两位数的快速增长，过去一年，每秒钟就有66件迪士尼授权商品售出。”迪士尼大中华区及韩国消费品副总裁及总经理林家文曾对每经影视（meijingyingshi）记者表示。

　　在2017年，迪士尼分别在北京、成都、深圳开了分公司，这也被解读为在中国本土化的更进一步。“区域性的战略可以接触更多消费者。”林家文表示。